 (Buenos Aires, 1890 - 1977) Pintor y muralista argentino. Fue uno de los “Pintores de La Boca” (uno de los barrios de su ciudad natal). Con un estilo naturalista, la temática de su obra giró, sobre todo, en torno a los barcos y las labores portuarias en general. Se le consideró el pintor del riachuelo por su tratamiento de los temas portuarios. Abandonado a poco de nacer, permaneció en un orfanato hasta que, a los seis años, el matrimonio formado por Manuel Chinchella y Justina Molina decidió adoptarlo. Empezó su formación en una escuela de enseñanza en la que únicamente permaneció dos cursos ya que, con tan sólo nueve años, tuvo que empezar a trabajar en la carbonería paterna. Posteriormente, y hasta que cumplió los quince, fue obrero portuario de La Boca; su trabajo consistía en trepar a los barcos para llenar las bolsas vacías de carbón y cargarlas en los carros. Esta actividad la completaba con la participación activa en la política de La Boca. Pegaba carteles y repartía pasquines a favor del doctor Alfredo Palacios. En 1907 ingresó en una modesta academia de dibujo de su barrio para estudiar pintura con Alfredo Lazzari. Desde entonces se dedicó a la pintura. Conoció a Juan de Dios Filiberto, un estudiante de música con quien mantuvo una estrecha amistad. También conoció al, por entonces, director de la Academia de Bellas Artes, Pío Collivadino, que le ayudó a iniciarse en el dibujo de retratos y a incorporar el color a sus obras.  Puente de La Boca (1946), de Benito Quinquela En 1918 decidió cambiar su nombre (Benito Juan Martín) por el de Benito Quinquela Martín, eliminando el nombre de Juan y adaptando el apellido de su padre adoptivo a la pronunciación italiana. Con su nuevo nombre, el 4 de noviembre, exhibió sus pinturas en la Primera Exposición Individual de la Galería Witcomb. La muestra fue un éxito y los críticos hablaron de la aparición de un original pintor, con técnica, estilo y mensaje propios. A partir de este momento empezaron sus recorridos por el mundo. En 1921 realizó su primera exposición internacional en Río de Janeiro. Su primer viaje a Europa lo realizó dos años más tarde, concretamente a Madrid. En 1925 llegó a París, dos años más tarde a Nueva York y en 1929 a Italia, donde Mussolini lo nombró su pintor predilecto “porque sabe retratar el trabajo”. Todos estos viajes lo separaban de sus padres; de ahí que rechazara una invitación a Japón para quedarse junto a ellos en el barrio argentino de La Boca. Muy querido en el barrio, actuó como un protector de las artes y fundó el Café Tortoni para que los artistas pudieran difundir sus obras. En 1933 compró varios terrenos que donó al Estado para que construyera instituciones dedicadas a la expansión del arte y obras sociales. En uno de estos terrenos construyeron la Escuela Museo Pedro de Mendoza, hoy Museo de Bellas Artes de La Boca, que una vez construida fue decorada por él. Entre sus mejores obras destacan Tormenta en el Astillero (Museo de Luxemburgo), Puente de La Boca (Palacio Saint James, Londres) y Crepúsculo en el astillero (Museo de Bellas Artes de La Boca) fuentes: www.biografiasyvidas.com/biografia/q/quinquela.htm ********************************************************************** Les recomiendo leer el enlace adjunto, es una publicación excelente del Museo de Bellas Artes de la Boca "Benito Quinquela Martín" |  |
sábado, 12 de noviembre de 2011
Benito Quinquela Martín
sábado, 15 de octubre de 2011
viernes, 2 de septiembre de 2011
martes, 27 de abril de 2010
Ayudemos aunque sea reenviando
este mail, y dando a conocer esta
tarea.
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lunes, 26 de abril de 2010
BIENVENIDOS A ESTE ESPACIO, DEDICADO A NUESTRA ACTIVIDAD CULTURAL EN TODAS SUS MANIFESTACIONES.
INICIALMENTE MAS DESTACADO EN LO QUE RESPECTA A MÚSICA, LA PINTURA, EL BALLET, Y TODOS AQUELLAS ACTIVIDADES QUE CONFLUYEN EL SURGIMIENTO DE LA OBRA DE ARTE. Y PAULATINAMENTE CONFORME NOS PERMITAN NUESTRAS ENERGIAS IREMOS INCORPORANDO MAS.
LA IDEA ES DAR PARTICIPACIÓN AMPLIA, Y UN LUGAR DONDE VEAMOS REFLEJARNOS A TRAVES DE NUESTRO TRABAJO, SU DIFUSIÓN Y TAMBIÉN UN SITIO DONDE ENCONTRARNOS CON AQUELLOS DE INTERESES COMUNES.
INCLUIMOS REPORTAJES A PERSONAS DEL QUEHACER Y FRECUENTAMOS LOS MITOS VIVIENTES QUE NOS ESTIMULAN E ILUMINAN A LO LARGO DE NUESTRO CAMINO. DISFRUTAR DE ANÉCDOTAS DE LOS GRANDES MAESTROS DEL ARTE, QUE TODOS COMO ARTISTAS, DESEAMOS CONOCER Y QUE VUELVE MAS HUMANOS Y ACCESIBLES A LOS GRANDES MAESTROS DEL ARTE, DÁNDONOS UNA MAYOR APERTURA MENTAL PARA DIIMENSIONAR E INTERPRETAR SUS OBRAS, PARA LO CUAL CONTAMOS TAMBIÉN CON SU CONTRIBUCIÓN CULTURAL.
INICIALMENTE MAS DESTACADO EN LO QUE RESPECTA A MÚSICA, LA PINTURA, EL BALLET, Y TODOS AQUELLAS ACTIVIDADES QUE CONFLUYEN EL SURGIMIENTO DE LA OBRA DE ARTE. Y PAULATINAMENTE CONFORME NOS PERMITAN NUESTRAS ENERGIAS IREMOS INCORPORANDO MAS.
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